Canva - γραφικός σχεδιασμός για όλους;

Χρόνος ανάγνωσης 10 λεπτά

Ενημερώθηκε - Ιούνιος 1, 2025

Το διαδικτυακό εργαλείο Canva ξεκίνησε στο Σίδνεϊ της Αυστραλίας το 2012 με την αποστολή "Empowering the world to design", καθιστώντας το graphic design δυνατό για όλους.

Melanie Perkins, Cliff Obrecht και Κάμερον Άνταμς επιδιώκουν πρωτίστως τον στόχο "να έχουν θετικό αντίκτυπο στον κόσμο κάνοντας όσο το δυνατόν περισσότερο καλό".
Συμμετέχουν επίσης στο "Επίπεδο δύο", το οποίο αντιπροσωπεύει τέσσερις πυλώνες, ήτοι "Ενίσχυση των μη κερδοσκοπικών οργανισμών", "Εξασφάλιση των βασικών ανθρώπινων αναγκών", "Ενίσχυση της εκπαίδευσης υψηλής ποιότητας" και "Στήριξη των τοπικών κοινοτήτων".

Τιμολόγηση

Οι βασικές λειτουργίες του εργαλείου είναι δωρεάν. Ωστόσο, αν θέλετε πραγματικά να κάνετε κάτι περισσότερο από έναν υποτυπώδη γραφικό σχεδιασμό, το πεδίο εφαρμογής τους είναι πολύ περιορισμένο.

Η επί πληρωμή έκδοση Pro προσφέρει την πλήρη - και πολύ εκτεταμένη - γκάμα λειτουργιών. Η έκδοση Teams επιτρέπει σε τουλάχιστον τρεις χρήστες να χρησιμοποιούν την άδεια χρήσης. Διατίθεται με ετήσια συνδρομή 100 USD ανά χρήστη. Για περίπου 8 ευρώ το μήνα, πρόκειται για μια πολύ δίκαιη προσφορά, σύμφωνα με τη φιλοσοφία της εταιρείας.

Πεδίο εφαρμογής των υπηρεσιών - ομάδα-στόχος

Το εύρος των υπηρεσιών είναι κάτι παραπάνω από εντυπωσιακό. Δεν υπάρχει σχεδόν τίποτα που να μην μπορεί να υλοποιηθεί. Γραμματοσειρές, τύποι γραμματοσειρών, μεγέθη γραμματοσειρών, χρώματα γραμματοσειρών, γραφικά στοιχεία, φωτογραφίες, βίντεο, AI, σχέδια φόντου, ακόμη και η αφαίρεση φόντου φωτογραφιών επιλύεται με ένα κλικ, ως επί το πλείστον τουλάχιστον, ανάλογα με την πολυπλοκότητα του ίδιου, φυσικά.

Ένας κατάλογος όλων των δυνατοτήτων θα γέμιζε πιθανώς αρκετές σελίδες. Είναι σίγουρα καιρός να τις δοκιμάσετε - δωρεάν, φυσικά.

Αν είστε γραφίστας, θα επιμείνετε στα επαγγελματικά προγράμματα, καθώς προσφέρουν όχι μόνο το ίδιο, αλλά ένα πολύ πιο εξατομικευμένο πεδίο υπηρεσιών. Ωστόσο, η εμπειρία στη χρήση τέτοιων προγραμμάτων είναι απαραίτητη και η καμπύλη εκμάθησης είναι αντίστοιχα απότομη, αν δεν έχετε σπουδάσει γραφιστική και επομένως δεν έχετε μπορέσει να αποκτήσετε πρακτική εμπειρία.

Η ομάδα-στόχος είναι επομένως κυρίως μη επαγγελματίες, οι οποίοι θα πρέπει να είναι σε θέση να χρησιμοποιούν τα προσφερόμενα εργαλεία για να δημιουργούν γραφικά που επαρκούν για περιστασιακή και ιδιωτική χρήση. Ωστόσο, οι μικρότερες εταιρείες που δεν έχουν την οικονομική δυνατότητα να διαθέσουν γραφίστα και δεν θέλουν να αναθέσουν την εργασία σε τρίτους αποτελούν επίσης ομάδα-στόχο.

Εφαρμογή

Θα ήθελα να συγκρίνω τη χρήση των προσφερόμενων εργαλείων με τη μεγάλη εργαλειοθήκη ενός ηλεκτρολόγου ή μηχανικού αυτοκινήτων.

Συνεπώς, ο απλός χρήστης διαθέτει όλα τα εργαλεία που χρειάζεται για να εκτελέσει τη συγκεκριμένη εργασία. Τι κάνουμε όμως με όλα τα κατσαβίδια, τις πένσες, τους απογυμνωτές καλωδίων, τις συσκευές μέτρησης, τα σετ παξιμαδιών, τα καστάνια, τα κλειδιά και τα κλειδιά με δακτύλιο κ.λπ.
Μπορούμε πραγματικά να λύσουμε ένα - κάπως πιο σύνθετο - τεχνικό πρόβλημα μόνο με το εργαλείο, χωρίς εξειδικευμένες γνώσεις;

Το Canva προσφέρει βίντεο-διδασκαλίες που καλύπτουν διάφορα θέματα για το σκοπό αυτό. Αυτά είναι κατάλληλα για να αποκτήσετε μια πρώτη εντύπωση σχετικά με τον τρόπο χρήσης των εργαλείων και τη δημιουργία του δικού σας σχεδίου.

Βασικά στοιχεία

Τα βασικά στοιχεία της χρήσης του χώρου, της ισορροπίας των στοιχείων, της δόμησης, της υφής, των σχημάτων, των γραμμών, των χρωμάτων, της τυπογραφίας, της υφής και του branding αφήνονται δυστυχώς στην ελεύθερη φαντασία του χρήστη.

Ωστόσο, είναι ακριβώς αυτές οι πτυχές που είναι καθοριστικές για έναν ελκυστικό, ισορροπημένο και ουσιαστικό σχεδιασμό που είναι σε θέση να μεταδώσει τον αντίκτυπό του με στοχευμένο και αποτελεσματικό τρόπο.

Το παρόν άρθρο έχει ως στόχο να καλύψει αυτό το κενό.

Όλα τα ξεκινήματα ...

... είναι δύσκολο. Τα κίνητρα, η αναγκαιότητα και η δέσμευση καθορίζουν την επιτυχία ή την αποτυχία. Το παλιό ρητό "χωρίς πόνο, χωρίς κέρδος" ισχύει και εδώ. Έτσι, αν το θέλετε, μπορείτε να το κάνετε!

Ας προχωρήσουμε λοιπόν βήμα-βήμα και ας εξετάσουμε κάθε ένα από τα προαναφερθέντα θέματα, ας μάθουμε το υπόβαθρο για να πραγματοποιήσουμε την επιθυμητή επιτυχία με τον επιθυμητό σχεδιασμό!

Βήμα προς βήμα

Χρήση δωματίου

Ας φανταστούμε ότι έχουμε ένα όμορφο, μεγάλο, φωτεινό δωμάτιο το οποίο μπορούμε να επιπλώσουμε και να σχεδιάσουμε με υπάρχοντα αντικείμενα. Τα υπάρχοντα αντικείμενα μπορούν να συγκριθούν με τα προκαθορισμένα στοιχεία σχεδιασμού στο Canva.

Όπως δεν θα στοιβάζουμε όλα τα έπιπλα, τα χαλιά, τις φωτογραφίες κ.λπ. σε μια γωνία του δωματίου, έτσι δεν θα στοιβάζουμε και τα γραφικά στοιχεία το ένα πάνω στο άλλο.

Κατά συνέπεια, ο χώρος θα χωριστεί σε περιοχές που είναι φιλόξενες, σε εκείνες που ενθαρρύνουν τους ανθρώπους να παραμείνουν και σε εκείνες που είναι καθαρά ενημερωτικές.

Θα μπορούσε επίσης να φανταστεί κανείς ένα πλέγμα που καλύπτει το δωμάτιο και επιτρέπει τη δόμηση της διάταξης των διαφόρων αντικειμένων. Βοηθά στη δημιουργία τάξης, παίρνει τον θεατή από το χέρι και τον καθοδηγεί μέσα στο περιεχόμενο. Πρώτα να αναγνωρίσει τα σημαντικά πράγματα, στη συνέχεια να διαβάσει την επεξήγηση και να συλλάβει την πεμπτουσία, είτε πρόκειται για μια ημερομηνία, τόπο και ώρα εκδήλωσης, μια συνάντηση Zoom ή οτιδήποτε άλλο.

Ακόμα και μια πρόχειρη ματιά στο σχέδιο θα πρέπει να επιτρέπει στον θεατή να απομνημονεύσει τα τρία βασικά περιεχόμενα: περί τίνος πρόκειται (λέξη-κλειδί και σύντομη περιγραφή), πού και πότε λαμβάνει χώρα.

Υπόλοιπο

Τοποθετούμε το τραπέζι του καφέ στο κέντρο του δωματίου, με τον καναπέ και τις δύο πολυθρόνες ακριβώς μπροστά του και το φωτιστικό δαπέδου στη μέση του τραπεζιού. Αν θέλετε να καθίσετε στον καναπέ, πρέπει πρώτα να τραβήξετε τον καναπέ προς τα πίσω από το τραπέζι για να δημιουργήσετε τον απαραίτητο χώρο. Το ίδιο ισχύει και για όποιον άλλον θέλει να βολευτεί. Και το φωτιστικό δαπέδου θαμπώνει αμέσως όσους κάθονται απέναντι, γι' αυτό και πρέπει να τοποθετηθεί πιο μακριά από το τραπέζι.

Το ίδιο ισχύει και για τον σχεδιασμό: θα φροντίζετε πάντα να τοποθετείτε τα επιμέρους στοιχεία κειμένου και γραφικών με τέτοιο τρόπο ώστε να μην αφαιρούν ο ένας από τον άλλο τον χώρο που αναπνέει, αλλά να δημιουργούν μια ελκυστική και ευανάγνωστη εμφάνιση σε ισορροπημένη απόσταση μεταξύ τους.

Αυτό μπορεί να επιτευχθεί χωρίς γραφικά στοιχεία, όπως γραμμές, επειδή τα τμήματα κειμένου, τα οποία έχουν όλα την ίδια εσοχή, ευθυγραμμίζονται επίσης με αυτή τη νοητή γραμμή. Χωρίζει το σχέδιο σε δύο μισά, για να το πούμε έτσι. Το άλλο, άδειο μισό μπορεί να εφοδιαστεί με ένα γραφικό στοιχείο ή ακόμη και με ένα μεγαλύτερο κείμενο και να αναλάβει την οπτική καθοδήγηση του βλέμματος του θεατή.

Αν αποφασίσετε να χρησιμοποιήσετε ένα γραφικό στοιχείο ως διαχωριστικό ανάμεσα στα δύο περιεχόμενα κειμένου, η ίδια απόσταση μεταξύ των δύο τμημάτων κειμένου αριστερά και δεξιά αυτού του στοιχείου εξασφαλίζει επαρκή χώρο για να αναπνεύσει, την απαραίτητη ισορροπία.

Σε περίπτωση αμφιβολίας, ο κανόνας των τρίτων εξυπηρετεί την ισορροπία κάθε σχεδίου: ένα έλατο τοποθετημένο ακριβώς στο κέντρο της εικόνας μπροστά από μια οροσειρά είναι πιθανό να προσφέρει στον θεατή μια "κάπως" δυσάρεστη εμπειρία θέασης. Αν το έλατο τοποθετηθεί στα δύο χαμηλότερα δεξιά τρίτα, ο ορίζοντας διατρέχει το όριο στο τελευταίο οριζόντιο τρίτο, η οροσειρά στο κάτω τρίτο, ενώ ο ουρανός γεμίζει τα πάνω τρίτα, το μάτι του θεατή θα αντιληφθεί την απεραντοσύνη της εικόνας (οροσειρά και ουρανός) και, ως αντίστιξη, το έλατο στα δεξιά σε πρώτο πλάνο.
Σε κινούμενα αντικείμενα, όπως ένα ιστιοφόρο, η τοποθέτηση δίνει μια ιδέα της κατεύθυνσης του ταξιδιού: Επομένως, ένα πλοίο που ταξιδεύει από αριστερά προς τα δεξιά δεν θα απεικονίζεται στο κέντρο, αλλά, αν θέλετε να δώσετε έμφαση στην άφιξή του, θα κινείται στην εικόνα από αριστερά ή θα βγαίνει από την εικόνα στα δεξιά.

Στο σχεδιασμό λογότυπων, βοηθά το γεγονός ότι ένας περιττός αριθμός στοιχείων δημιουργεί μια ισορροπημένη εντύπωση κατά την προβολή. Συνήθως είναι τρία, σπανιότερα πέντε. Ένα λογότυπο που μοιάζει με στρογγυλή σφραγίδα έχει στο κέντρο το ίδιο το λογότυπο ή ένα ή δύο γράμματα, ενδεχομένως διαπλεκόμενα, ενώ το κείμενο είναι τοποθετημένο σε κύκλο πάνω και κάτω.
Μια ισορροπημένη γραφή μπορεί επίσης να τοποθετηθεί δεξιά και αριστερά του λογότυπου για να δημιουργήσει μια οπτική ισορροπία.

Επίσης λεγόμενη. Αρνητικός χώρος (λευκός κενός χώρος) χρησιμοποιείται για τη δόμηση, την απομάκρυνση της "ακαταστασίας", δηλαδή του έρματος που καθιστά αδύνατη την καθοδηγούμενη θεώρηση ενός σχεδίου. Το λιγότερο είναι συχνά περισσότερο!
Το λευκό διάστημα είναι το μόνο στοιχείο που δεν προστίθεται ρητά. Είναι απλώς εκεί, χωρίς να κάνει τίποτα. Ή μήπως όχι; Διαχωρίζει τα στοιχεία μεταξύ τους, υποδεικνύει ότι πρέπει να γίνουν αντιληπτά χωριστά το ένα από το άλλο.

Στο διαδραστικό σχεδιασμό, π.χ. στο σχεδιασμό φορμών, η εγγύτητα των ονομάτων των πεδίων (π.χ. όνομα, τηλέφωνο) με το αντίστοιχο πεδίο θα πρέπει να αναγνωρίζεται αμέσως. Εάν τα ονόματα των πεδίων τοποθετούνταν στην ίδια απόσταση από το επόμενο πεδίο με την απόσταση από το κάτω άκρο του πεδίου έως το επόμενο όνομα πεδίου, ο χρόνος προβολής θα ήταν πολύ μεγαλύτερος από ό,τι εάν το όνομα του πεδίου ακολουθούσε αμέσως το πεδίο και το επόμενο όνομα πεδίου (με το σχετικό πεδίο) τοποθετούνταν σε σαφή απόσταση.

Για πιο εκτεταμένα έντυπα, η υποδιαίρεση σε ομάδες είναι χρήσιμη. Αν πρέπει να συμπληρώσετε ένα έντυπο μήκους πολλών μέτρων, συνήθως θα σταματήσετε πριν "ολοκληρώσετε" το μισό.
Η ομαδοποίηση υποδηλώνει ταχύτερη πρόοδο και συνεπώς οδηγεί σε επιτυχή συμπλήρωση και υποβολή του εντύπου.

Τα αναπτυσσόμενα μενού, τα οποία προσφέρουν λογικά προκαθορισμένο περιεχόμενο για γρήγορη επιλογή, απλοποιούν επίσης τη διαδικασία.

Διάρθρωση

Η προσέλκυση της προσοχής είναι δυνατή με καλή δόμηση. Ένα καλό παράδειγμα είναι η αρχική σελίδα της Google. Τι κάνει ένας χρήστης που Google κλήσεις; Αναζήτηση. τι χρειάζεται γι' αυτό; Ένα πεδίο αναζήτησης. Τι βρίσκει; Το πεδίο αναζήτησης, κάτω από τα γράμματα Googleτο οποίο επανασχεδιάζεται συνεχώς για να αυξήσει την ελκυστικότητά του.

Ένα αντιπαράδειγμα είναι, για παράδειγμα, η σελίδα εισόδου του Yahooη οποία, άλλωστε, εμφανίζει το πεδίο αναζήτησης στην πρώτη θέση της σελίδας, αλλά κατακλύζει τον θεατή με το υπόλοιπο περιεχόμενο των υπόλοιπων 95% περίπου, ή τουλάχιστον αποσπά την προσοχή από τον πραγματικό σκοπό της επίσκεψης.

Η ανθρώπινη μνήμη μπλοκάρει τα ασήμαντα πράγματα για να αποφύγει την υπερφόρτωση και να μπορέσει να επικεντρωθεί στα σημαντικά πράγματα. Παρ' όλα αυτά, αυτό το ξεθώριασμα είναι επίσης μια λειτουργία του εγκεφάλου και επομένως μειώνει την εναπομένουσα ικανότητα συγκέντρωσης στα ουσιώδη.

Η βραχυπρόθεσμη μνήμη μπορεί να αποθηκεύσει κατά μέσο όρο έως και επτά στοιχεία. Έτσι, αν θέλετε, για παράδειγμα, το περιεχόμενο μιας παρουσίασης να παραμείνει διαθέσιμο στη βραχυπρόθεσμη μνήμη σας, δεν πρέπει να παρουσιάζετε περισσότερα από αυτά τα επτά στοιχεία σε μια σελίδα.
Μπορούν επίσης να δομηθούν ανάλογα με την περίπτωση, π.χ. 3 + 4, 2 + 5 ή αντίστροφα, για να τονιστούν τα σημεία που ανήκουν μαζί.

Για να δημιουργήσετε μια δομή, βοηθάει να κάνετε πρώτα ένα νοητικό σκίτσο που λαμβάνει υπόψη τα ακόλουθα σημεία:

• Ποια είναι η πιο σημαντική πληροφορία (το μεγαλύτερο στοιχείο ή κεντραρισμένο, με έντονα γράμματα - επιλεκτικά, διότι αν όλα είναι τυπωμένα με έντονα γράμματα, τα έντονα γράμματα χάνουν το νόημά τους)
• Συμμετρική ή ασύμμετρη διάταξη (κάθε στοιχείο έχει ένα βάρος)
• Επιλογή χρώματος (90% όλων των αποφάσεων σχετικά με το αν ένα προϊόν αξιολογείται θετικά ή αρνητικά λαμβάνονται μέσα σε λιγότερο από 90 δευτερόλεπτα με βάση μόνο το χρώμα- το χρώμα αυξάνει την αξία αναγνώρισης ενός εμπορικού σήματος, για παράδειγμα, έως και κατά 80%).
• Αντίθεση (δημιουργεί χώρο, βάθος)
• Λευκός χώρος (διαχωρισμός των στοιχείων)
• Αναλογία (αναλογία του οπτικού μεγέθους και του βάρους των στοιχείων μεταξύ τους)
• Κίνηση (οπτική, συνεπής καθοδήγηση μέσω του περιεχομένου- αν σκοντάψετε κάπου στη διαδικασία κατά την προβολή, ο σχεδιασμός πρέπει να διορθωθεί)

Στην πράξη, το επόμενο βήμα είναι να μεταφερθεί το περιεχόμενο του κειμένου στο χαρτί. Ακολουθούν οι εικόνες του προϊόντος. Τώρα μπορούν να τοποθετηθούν τα στοιχεία.

Θεωρία χρωμάτων

Γιατί πρέπει να ασχολείστε με τη θεωρία των χρωμάτων; Λοιπόν, αφενός, τα χρώματα παίζουν καθοριστικό ρόλο στην αξιολόγηση του περιεχομένου του σχεδιασμού και, αφετέρου, μπορούν να μεταμφιεστούν άριστα. Μεταμφιέζονται με την έννοια ότι μπορεί να εμφανίζονται εντελώς διαφορετικά στην εκτύπωση από ό,τι στην οθόνη ή στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι το σύστημα χρωμάτων CMYK (αφαιρετικό- αφαιρείτε "φως" από το χαρτί προσθέτοντας περισσότερο χρώμα) είναι κυρίαρχο στην εκτύπωση, αλλά το σύστημα RGB (προσθετικό- όλα τα χρώματα μαζί οδηγούν στο λευκό) είναι κυρίαρχο στον κόσμο της ψηφιακής αναπαραγωγής.
Το προηγουμένως πλούσιο κόκκινο CMYK στην εκτύπωση εμφανίζεται μόνο ως χλωμό κόκκινο στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Εάν μετατραπεί σε RGB και στη συνέχεια κοινοποιηθεί στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, το κόκκινο που προοριζόταν να εμφανιστεί και πάλι,

Υπάρχουν βασικά 12 χρώματα, ακριβώς όπως τα κραγιόνια που θαυμάζαμε στο μάθημα των καλλιτεχνικών και με τα οποία δημιουργούσαμε τα καλύτερα έργα τέχνης.

Σερ Ισαάκ Νεύτων σχεδίασε τον πρώτο χρωματικό κύκλο το 1704, ο οποίος αποτελείται από τα τρία βασικά χρώματα (κόκκινο, κίτρινο, μπλε), τρία δευτερεύοντα χρώματα (τα μικτά χρώματα που προκύπτουν από τα βασικά χρώματα) και έξι τριτεύοντα χρώματα (που προκύπτουν από την ανάμειξη των βασικών και δευτερευόντων χρωμάτων).

Τα χρώματα που γίνονται αντιληπτά ως θερμά σχηματίζουν το αριστερό μισό του χρωματικού κύκλου, ενώ εκείνα που περιγράφονται ως ψυχρά το δεξί μισό. Η αντίληψη της "θερμοκρασίας" αντικατοπτρίζεται επίσης στη φυσική θερμοκρασία χρώματος (K = Kelvin).

Οι αποχρώσεις προσθέτουν μαύρο στον χρωματικό τόνο με διαφορετική ένταση, ενώ οι αποχρώσεις προσθέτουν λευκό. Ένας τόνος, από την άλλη πλευρά, συμπληρώνει το μαύρο και το λευκό, δηλαδή το γκρι.

Τα συμπληρωματικά χρώματα είναι χρώματα που βρίσκονται το ένα απέναντι από το άλλο στον κύκλο Fab.

Τα ανάλογα χρώματα βρίσκονται το ένα δίπλα στο άλλο στον κύκλο των χρωμάτων (κόκκινο, πορτοκαλί, κίτρινο). Ένα χρώμα κυριαρχεί (οδηγεί), ένα άλλο το υποστηρίζει και το τρίτο δίνει έμφαση.

Συνδέσεις χρωμάτων

• Μπλε
  - Θετικά: συνέπεια, επάρκεια, δύναμη, ποιότητα, παραγωγικότητα, ηρεμία, ασφάλεια, εμπιστοσύνη, σοφία, αξιοπιστία
  - Αρνητικό: περιορίζει την όρεξη (δεν είναι κατάλληλο για φαγητό)
• Καφέ
  - Θετικά: αρρενωπότητα, φυσικότητα, ανθεκτικότητα, αξιοπιστία
  - Αρνητικό: δεν είναι κατάλληλο για κλήσεις προς δράση
• Κίτρινο
  - Θετικά: χαρά, φιλικότητα, ευτυχία, νεότητα, επάρκεια
  - Αρνητικά: Απάτη, δειλία, κακή ποιότητα
• Γκρι
  - Θετικά: δύναμη χαρακτήρα, τυπικότητα, πρακτικότητα, επαγγελματισμός, διαχρονικότητα
  - Αρνητικά: Απόσταση, κρύο, πλήξη
• Πράσινο
  - Θετικά: αναζωογόνηση, ανάκαμψη, υγεία, ελπίδα, φύση, ανάπτυξη, ευημερία
  - Αρνητικό: Φθόνος
• Πορτοκαλί
  - Θετικά: ενέργεια, ευτυχία, αισιοδοξία
  - Αρνητικό: προτρέπει σε προσοχή
• Ροζ
  - Θετικά: καλοσύνη, ευγένεια, θηλυκότητα
  - Αρνητικό: -
• Κόκκινο
  - Θετικά: πάθος, αγάπη, δύναμη
  - Αρνητικό: φωτιά, κίνδυνος, βία, πόλεμος, θυμός
• Μαύρο -
  - Θετικά: εξουσία, κακία, κομψότητα, υπερβολή, δύναμη
  - Αρνητικό: Απειλή, μυστήριο, επανάσταση, θάνατος, θλίψη
• Violet -
  - Θετικά: εξουσία, δύναμη, δημιουργικότητα, εκλέπτυνση, σεβασμός, πνευματικότητα, σοφία, ευημερία
  - Αρνητικό: θλίψη, αποστασιοποίηση (σκοτεινοί τόνοι)
• Λευκό -
  - Θετικά: ειρήνη, αγνότητα, αθωότητα
  - Αρνητικό:
  

Ο χρωματικός σχεδιασμός μπορεί τώρα να ξεκινήσει αναλόγως. Εάν το κείμενο πρόκειται να χρησιμοποιηθεί σε έγχρωμο φόντο, η αντίθεση μεταξύ φόντου και κειμένου πρέπει να είναι επαρκής ώστε να διασφαλίζεται η ομαλή και αβίαστη ανάγνωση.
Κακή επιλογή είναι το μαύρο κείμενο σε σκούρο μπλε φόντο ή το κίτρινο κείμενο σε πορτοκαλί φόντο.
Για κείμενα που τοποθετούνται πάνω σε φωτογραφίες, μπορεί να χρειαστεί να τοποθετήσετε λευκό κείμενο πάνω στο σκούρο και μαύρο κείμενο πάνω στο ανοιχτόχρωμο μέρος της εικόνας.

Τυπογραφία

Εκεί που νομίζετε ότι έχετε πετύχει τον στόχο ενός επιτυχημένου σχεδιασμού, σκοντάφτετε στο επόμενο εμπόδιο.

Η τυπογραφία επηρεάζει τα πάντα, από την επιλογή έως τη διάταξη της γραμματοσειράς. Ο τύπος δεν χρησιμεύει μόνο για να μεταφέρει το βασικό μήνυμα, αλλά και την αυτοεικόνα και τον σκοπό σας. Για να πετύχει αυτό, είναι σημαντικό να κατανοήσετε την τυπογραφία, ώστε να είστε σε θέση να τη χρησιμοποιήσετε σωστά.

Όπως το λεξιλόγιο είναι θεμελιώδους σημασίας για την εκμάθηση μιας ξένης γλώσσας, έτσι και η τυπογραφία χρειάζεται λεξιλόγιο:

• Οικογένεια γραμματοσειρών
  Μια οικογένεια γραμματοσειρών περιέχει συναφείς γραμματοσειρές διαφορετικού πλάτους, βάρους και βάρους με κοινά τυπικά χαρακτηριστικά.
• Γραμματοσειρά
  Μια γραμματοσειρά είναι ένα σύνολο γλυφών (γράμματα, αριθμοί, σημεία στίξης και σύμβολα) που έχουν σχεδιαστεί με τρόπο που είναι τυπικός για την αντίστοιχη γραμματοσειρά, π.χ. Helvetica, Times New Roman.
  Στον ψηφιακό κόσμο, μια γραμματοσειρά αναφέρεται ως Γραμματοσειρά με ετικέτα.
• Μέγεθος γραμματοσειράς
  Το βάρος της γραμματοσειράς περιγράφει το πάχος των πτυχών που συνθέτουν τους χαρακτήρες και εκφράζεται ως εξής φως, κανονικό, bold ή επιπλέον λίπος με ετικέτα.
• Μέγεθος γραμματοσειράς
  Το μέγεθος της γραμματοσειράς είναι Σημείο (Pt.που αντιστοιχεί σε 1/72 ίντσες- ένα μέγεθος γραμματοσειράς 6 pt αντιστοιχεί σε ύψος 2,1 mm, το τυπικό "μικρό εκτυπωμένο").
• Στυλ γραμματοσειράς
  Τα στυλ γραμματοσειράς παρέχουν πληροφορίες σχετικά με την εμφάνιση, όπως Sans Serif (π.χ. Helvetica), Serif (Times New Roman) ή σενάριο (π.χ. Χειρόγραφο Lucida), ή διακοσμητικά γράμματα (π.χ.    Άμστερνταμ).

Λόγω της ποικιλίας των "όμορφων" γραμματοσειρών, γρήγορα θα μπείτε στον πειρασμό να τις συμπεριλάβετε στο σχέδιό σας, αλλά - σταματήστε!

Οι θεατές έχουν επίσης προτιμήσεις για τις γραμματοσειρές. Κάποιες είναι αντιδημοφιλείς ή χρησιμοποιούνται υπερβολικά, άλλες είναι δυσανάγνωστες. Η επιλογή της γραμματοσειράς πρέπει να γίνεται προσεκτικά. Μία για τον τίτλο, άλλη για το σώμα του κειμένου. Το πολύ μια τρίτη στην ομάδα, ίσως ως υπότιτλος - τίποτα περισσότερο!

Μια σαφής ιεραρχία καθοδηγεί τον αναγνώστη στην επιθυμητή πορεία ανάγνωσης και θα μεταφέρει όλες τις επιθυμητές πληροφορίες, εύκολα και αξιομνημόνευτα.

Αν ο χώρος είναι περιορισμένος, απλά επιλέγετε μια μικρότερη γραμματοσειρά, μέχρι και τα "ψιλά γράμματα", για να χωρέσει όλο το περιεχόμενο. Λάθος! Τουλάχιστον αν ο αναγνώστης πρόκειται να αντιληφθεί και να κατανοήσει πλήρως το περιεχόμενο. Κανείς δεν πρόκειται να εξετάσει το κείμενο με μεγεθυντικό φακό.
Αυτό σημαίνει: συντομεύστε το κείμενο, περιορίστε το στα ουσιώδη και, αν χρειαστεί, αλλάξτε τη γραμματοσειρά, ώστε αφενός να μεταφέρετε το μήνυμα στο ακέραιο και αφετέρου να διατηρήσετε την ευχαρίστηση της ανάγνωσης.

Ευθυγράμμιση κειμένου

Υπάρχουν τέσσερις τρόποι για να τακτοποιήσετε τα σώματα κειμένου: Στο κέντρο, στο ίδιο επίπεδο αριστερά ή στο ίδιο επίπεδο δεξιά, με στοίχιση ή στοίχιση.

Αυτά τα κείμενα εδώ είναι γραμμένα με αριστερή στοίχιση.

Η αιτιολόγηση είναι η αναγκαστική ευθυγράμμιση των λέξεων κάθε γραμμής προς τα αριστερά και προς τα δεξιά. Αυτό μπορεί να δημιουργήσει αφύσικο διάστημα μεταξύ των λέξεων, το οποίο δυσχεραίνει την ανάγνωση. Το μάτι έχει συνηθίσει να περιμένει κανονική απόσταση μεταξύ των λέξεων και αισθάνεται ενοχλημένο αν αυτή δεν είναι η αναμενόμενη.

Faux pas - Πόρνες και τσαγκάρηδες

Τι είναι αυτό πάλι; Όχι, πρόκειται για τυπογραφικές εκφράσεις που υποδηλώνουν τυπογραφικά λάθη.

Το αγόρι του τσαγκάρη είναι μια ενιαία γραμμή μιας παραγράφου στο τέλος της σελίδας, το παιδί της πόρνης είναι η εξίσου διαχωρισμένη συνέχεια της πρότασης μιας παραγράφου στην επόμενη κορυφή της σελίδας.

Τέτοιου είδους αστερισμοί θεωρούνται ότι διαταράσσουν τη ροή της ανάγνωσης, είναι αντιαισθητικοί και πρέπει συνεπώς να αποφεύγονται.

Σχεδιασμός φόντου

Το φόντο φέρει όλα τα στοιχεία του σχεδιασμού, εικόνες, τίτλους και περιεχόμενο κειμένου. Θα πρέπει, επομένως, να διατηρείται διακριτικό, ώστε να μην δυσκολεύει την ανάγνωση των κειμένων ή να μη βγαίνει σε πρώτο πλάνο.

Με την κατάλληλη διάταξη, π.χ. επαναλαμβανόμενες, αν και διαφορετικές επικεφαλίδες, το υπόβαθρο μπορεί επίσης να αναλάβει οργανωτικά καθήκοντα.
Ας υποθέσουμε ότι τα ίδια προϊόντα περιγράφονται σε κάθε σελίδα, αλλά επισημαίνονται με διαφορετικά χρώματα. Το αντίστοιχο χρώμα του προϊόντος μπορεί στη συνέχεια να χρησιμεύσει ως φόντο για τον τίτλο. Αυτό σημαίνει ότι η αναφορά στο περιγραφόμενο προϊόν δίνεται ήδη από το χρώμα και μόνο.

Έτσι, το φόντο δεν είναι κάτι που χρησιμοποιείται καταχρηστικά για να καταστείλει το λευκό κενό, αλλά ένα στοιχείο που μπορεί να παρέχει ιεραρχία, τάξη και πληροφορίες.